子供向けが基本の特撮ヒーロー番組の中でも、特に重くシリアスな展開を得意とし、一見明るい作風に見えても、その裏に重く暗い設定が散りばめられていることも少なくない。以上により、ファンからは親しみを込めて「黒靖子」「外道衆」とも評されることも。
- その過程でストーリー描写や設定がかなり難解になることもある。

丁寧かつ巧みな物語作りや伏線回収に定評があり、物語終盤に思わぬどんでん返しを用意していることも多い。また、『仮面ライダー電王』ではヒロインを演じた白鳥百合子の降板トラブルをうまくストーリーに絡めて着地させており、アドリブ力も高い。
- 『岸辺露伴は動かない』では、本来まったく関係のないストーリーである「ザ・ラン」「背中の正面」（ジョジョの奇妙な冒険第4部「チープ・トリック編」が原作）「六壁坂」の3つのストーリーを連作エピソードとして新しく再構成し直すという荒業を行うも、それでいてまったくジョジョらしさを失わず、筋書きも破綻させずにストーリーを纏め上げたその手腕を高く評価された（ちなみに、脚本は一度原作者である荒木先生の目を通してもらっていたとのこと）。

時間移動もの

時間移動

SF色の強い『未来戦隊タイムレンジャー』の設定は非常に複雑。同じ時間物である『仮面ライダー電王』では、公式HPに設定解説コーナーを用意するほど難解な設定を用意し、「わからない人はわからないままでも、イマジン達で楽しめるようにする」と言う開き直りまで見せている。
- HPを担当したのは当時のチーフプロデューサーである白倉伸一郎。ちなみに、本人もこれに関しては「失敗した」と反省している様子。
時間移動を主題とした特撮作品は、上記の『タイムレンジャー』『電王』であるが、小林がメインライターを勤めた仮面ライダー作品（『龍騎』『電王』『オーズ』『アマゾンズ』）のうち、『電王』は時間移動が主題、『龍騎』はタイムベントによるリセット、『オーズ』は自身が担当した映画『劇場版仮面ライダーオーズ WONDERFUL 将軍と21のコアメダル』および『仮面ライダー×仮面ライダーフォーゼ&オーズ MOVIE大戦MEGA MAX』（の「オーズ編」）では時間移動が主題となっている。
- 『オーズ』に関しては脚本を担当してない『オーズ・電王』などでも時間移動がテーマとなっており、映画の作品の多くが時間移動ものをしめている。

二人目のレッド

なお、彼女がメインライターを務めた戦隊には「赤が二人」という法則がある。

『ギンガマン』：リョウマ（ギンガレッド）とヒュウガ（当初のギンガレッド、後に黒騎士）
『タイムレンジャー』：タイムレッドとタイムファイヤー（＋リュウヤ版タイムレッド）
『シンケンジャー』：シンケンレッドが当主と影武者
『ゴーバスターズ』：レッドバスターとダークバスター
『トッキュウジャー』：トッキュウ1号とこどもトッキュウ1号（同一人物だがVシネにてまさかの共闘）

更に赤い戦士は終盤までのストーリーに欠かせないキャラとなる。

共演作品

キャラをしっかり掴めないと話を書けないため、登場人物の数が多い場合は、動かすキャラを絞る傾向があり、必然的に「登場人物が多く」、「」キャラを掴めていない」自分以外の作品のキャラが登場する共演作品においては、自分以外の作品のキャラが埋もれる傾向がある。

『シンケンジャーVSゴーオンジャー』ではゴーオンジャー側の描写が少ない。下の『キバ』と違い、『ゴーオンジャー』と共演するのは規定路線のため、ゴーオンジャー側を掴めないというのは、脚本士としては言い訳でしかない。
『電キバ』ではキバ側の描写が少ない。こちらに関しては、まだ『キバ』が作品が始まって日がないためという見方もできるが、制作タイミングとしては、『W』以降半年ズレた『MOVIE大戦』などと同じぐらいの頃である。
『烈車戦隊トッキュウジャーVSキョウリュウジャー THE MOVIE』では、『キョウリュウジャー』の描写はある程度されているが、設定上の矛盾を読んでしまっている。

なお、『救急戦隊ゴーゴーファイブVSギンガマン』のように一応描写などのバランスが半々にとれた作品も存在する。

人物

自らのことを厳密には"脚本士"であると語っている。自分は他の有名作家や脚本家のように自分にしか書けないものがあるタイプではなく、渡された作品やキャラクターの魅力を映像的にどう伝えるべきかを考え、これまで培ってきたシナリオライティングの技術を駆使してそれを実現しているのだと自己を認識しているとのこと。
台詞を考えるのは好きだが小説の地の文は苦手とのことで、『夢使い』のノベライズを台本形式で発表した際には後書きでそのことを謝っている。そのためか、仮面ライダーシリーズやスーパー戦隊シリーズにおいて自身が手がけた作品の小説版は他の脚本家が担当している。
メインライターを務めた作品で他のライターが脚本を執筆する際には、「監修」「脚本協力」といった形でクレジットされることがある。
「アニメだと普通に見られるものでも、実写だとあり得ないと思ってしまうことがある」という考えを持っており、アニメのシーンを実写に落とし込む際にはそれが現実の世界で起こったとしても本当に違和感なく演出できるかどうかを吟味するという。
- その例として、『岸辺露伴は動かない』の「背中の正面」の脚本を執筆した際、露伴が通行人の背中にピッタリ背中合わせでくっついて歩き、背中を見られないようにするという原作のシーンが本当に実行可能なのか自分自身で検証したと証言している。なお、結果は「意外に気付かれなかった」とのことで、それならば実写作品でも不自然なく取り入れることができるだろうと考え、ドラマ本編で露伴が通行人を利用してその場をやり過ごそうとするあの珍妙なシーンが再現されることとなった。